Live Bands & Events @ Cowboy Up

Check out our info page for sleeping arrangements in the close neighborhood here

Vrijdag/friday 9 februari/february 2018: Murder Murder (CAN) @ 21u30/9.30pm (Bloodgrass/Murder Balads)

They are back 🙂

*Northern Ontario’s Murder Murder are a full string band with suitcase percussion who create a unique blend of bluegrass and outlaw country. Their virtuosic musicianship and evocative songwriting are backed by a wealth of original and traditional murder ballads. Murder Murder has been touring and making records for three and a half years. They specialize in the folk tradition of murder ballads (hence the name) and have composed several dozen additions to the genre. Canadian culture and a fascination with their Northern surroundings are pervasive influences on their art, and they set all of their narratives in Canada, primarily in Northern Ontario. Functioning exclusively within the boundaries of the murder ballad tradition, the band makes a concerted effort to subvert the genre’s cliched narrative tropes and approach songwriting from the perspective of the modern social landscape. Rather than only imagining tales of slighted, male lovers exacting violent revenge on their female counterparts, the band explores more complex, modern scenarios that allow for more relevant, contemporary cathartic experiences. Currently, the band has two full-length albums and a third slated for an April/May 2017 release. The band logs a lot of kilometres – in the past year they have driven to showcase in Kansas City MO, toured Ontario, Quebec and the Canadian Maritimes twice, driven 5000km on the wrong side of the road across Ireland and the UK, and played a variety of music festivals including Fire in the Mountain (Wales, UK), Mariposa Folk Festival, The Fred Eaglesmith Picnic, Northern Lights Festival Boreal (opening for Bahamas). The band is also booked for a month long tour of mainland Europe in January 2017 (across 9 different countries) culminating in a trip to London for the Americana Music Assocation UK Conference & Awards, where Murder Murder is 1 of only 18 international acts selected to showcase.

*Noord-Ontario’s Murder Murder is een volledige band met koffer percussie die een unieke mix van bluegrass en outlaw country creĂ«ren. Hun virtuosistische muzikaliteit en evocatieve songwriting worden ondersteund door een schat aan originele en traditionele moordbalades. Moordmoord is voor drie en een half jaar touring en het maken van records. Ze zijn gespecialiseerd in de volksdeskiedenis van moordbalades (vandaar de naam) en hebben meerdere dozen toevoegingen op het genre samengesteld. Canadese cultuur en een fascinatie met hun noordelijke omgeving zijn doordrongen invloeden op hun kunst, en zij zetten al hun verhalen in Canada, vooral in Noord-Ontario. De band werkt uitsluitend binnen de grenzen van de moordbaladraditie. De band streeft ernaar om de gekliefde narratieve tropen van het genre te onderdrukken en liedjes te benaderen vanuit het perspectief van het moderne sociale landschap. In plaats van alleen te verbeelden verhalen van lichte mannenvrienden die hun gewelddadige wederpartijen gewelddadig wreken, verken ze de complexere, moderne scenario’s die meer relevante, hedendaagse katharische ervaringen mogelijk maken. Momenteel heeft de band twee full-length albums en een derde voor een april / mei 2017 release. De band logt veel kilometers – in het afgelopen jaar hebben ze twee keer in Kansas City MO getest, in Ontario, Quebec en de Canadese Maritimes getraind, 5000 km aan de verkeerde kant van de weg over Ierland en Groot-BrittanniĂ« gedreven. Verschillende muziekfestivals waaronder Fire in the Mountain (Wales, Verenigd Koninkrijk), Mariposa Folk Festival, The Fred Eaglesmith Picnic, Northern Lights Festival Boreal (opening voor Bahamas). De band is ook geboekt voor een maand lange tour van het vasteland van Europa in januari 2017 (over 9 verschillende landen), die uitmonden in een reis naar Londen voor de Americana Music Assocation UK Conference & Awards, waar Moordmoord 1 van slechts 18 internationale handelingen is geselecteerd om showcase.

https://murdermurder.net/


Zondag/sunday 25 februari/february 2018: Keegan McInroe (USA) @ 15u30/3.30pm (Country/Old Blues/Folk)

*Keegan McInroe is a Texas based writer, musician. and international touring artist. Raised in Lubbock, Texas, he moved to Fort Worth in 2001, where he attended and graduated from Texas Christian University with degrees in Religion and Philosophy in 2005. While at university, Keegan began playing music in local bars, and in 2003, he helped found the rock-and-roll band Catfish Whiskey. The band called it quits in 2009. A professional musician since 2006, McInroe now troubadours primarily as a solo artist. Since 2012, he spends about half of each year playing everything from house concerts to music festivals all across Europe, and splitting his time back home in the States between Fort Worth, Dublin (Texas), and the road. His music weaves threads from old country, old blues and folk together with his own unique voice and perspective, creating an original tapestry of American roots music, earthy and lyric driven. McInroe has shared the stage with Leon Russell, Ray Wylie Hubbard, Willis Alan Ramsey, Carolyn Wonderland, Phosphorescent, Ian Moore, Innes Sibun, Eric McFadden, Otis Taylor, Sam Baker, Randall Bramblett, The Band of Heathens, and others.. He has also been published in various papers and magazines for his travel writing, stories, poems, and occasional forays into politics. Additionally, he hosts his own radio show, The Keegan McInroe Radio Hour.

*Keegan McInroe is een in Texas wonende schrijver, muzikant. en internationale touringartiest. Opgegroeid in Lubbock, Texas, verhuisde hij naar Fort Worth in 2001, waar hij aanwezig was en afgestudeerd aan de Texas Christian University met graden in religie en filosofie in 2005. Terwijl hij aan de universiteit musiceerde in lokale bars, hielp hij in 2003 vond de rock-en-roll band Catfish Whisky. De band riep het op in 2009. McInroe, een professionele muzikant sinds 2006, troubadours nu vooral als soloartiest. Sinds 2012 brengt hij ongeveer de helft van elk jaar door met het spelen van alles, van huisconcerten tot muziekfestivals door heel Europa, en het verdelen van zijn tijd in de Verenigde Staten tussen Fort Worth, Dublin (Texas) en de weg. Zijn muziek weeft draden van oud land, oude blues en folk samen met zijn eigen unieke stem en perspectief, en creëert een origineel tapijt van Amerikaanse rootsmuziek, aards en lyrisch geïnspireerd. McInroe heeft het podium gedeeld met Leon Russell, Ray Wylie Hubbard, Willis Alan Ramsey, Carolyn Wonderland, Phosphorescent, Ian Moore, Innes Sibun, Eric McFadden, Otis Taylor, Sam Baker, Randall Bramblett, The Band of Heathens en anderen. Hij is ook gepubliceerd in verschillende kranten en tijdschriften voor zijn reizen schrijven, verhalen, gedichten en af ​​en toe uitstapjes naar de politiek. Daarnaast organiseert hij zijn eigen radioshow, The Keegan McInroe Radio Hour.

https://www.keeganmcinroe.com/home

——————————————————————————————————————————————————————————–

Zondag/sunday 4 maart/march 2018: Zachary Lucky (CAN) @ 15u30/3.30pm (Folk/Country)

*Zachary Lucky is unapologetically old-school country, armed with a husky, baritone voice – He carries himself like a younger Richard Buckner or a heartier Doug Paisley and receives comparisons to songwriters such as Gordan Lightfoot and Kris Kristofferson. He sings of Canadian places and people as knowingly as he might Townes Van Zandt or the Rio Grande. It’s a relatable show on many levels, and conjures universal feelings that have passed through our collective timelines. Already hailed as a master storyteller by outlets ranging from No Depression to The Globe and Mail!, Lucky’s Everywhere A Man Can Be is his most powerful statement to date.

*Zachary Lucky is een onbeschaamd oud-schoolland, bewapend met een husky baritonstem – hij draagt zichzelf als een jongere Richard Buckner of een hartelijker Doug Paisley en ontvangt vergelijkingen met songwriters zoals Gordan Lightfoot en Kris Kristofferson. Hij zingt van Canadese plaatsen en mensen zo bewust als hij zou kunnen Townes Van Zandt of de Rio Grande. Het is een herkenbare show op veel niveaus en roept universele gevoelens op die door onze collectieve tijdlijnen zijn gegaan. Al geprezen als een meesterverteller door verkooppunten, variĂ«rend van No Depression tot The Globe en Mail !, Lucky’s Everywhere A Man Can Be is zijn krachtigste statement tot nu toe.

http://zacharylucky.com/

——————————————————————————————————————————————————————————–

Zaterdag/saturday 10 maart 2018: The Real Deal (NL) @ 21u30/9.30pm (RocknRoll/Country/Blues)

*New combo with top musicians first show. With Emilio Garcia (who played Cowboy Up back in 2012 with Wayne “The Train” Hancock), Harold van Lierop, John van Houtem, Roy Raymakers and Richard Schuurs

 

 

 

 

 

——————————————————————————————————————————————————————————–

Zondag/sunday 18 maart/march 2018: Henhouse Prowlers (USA) @ 15u30/3.30pm (Bluegrass)

*Eleven years in the making, Chicago’s Henhouse Prowlers have built a reputation for hard work and non-stop touring, playing music inspired by the roots of bluegrass while branching out into a sound uniquely their own. From lightning fast picking, to sentimental ballads—playing storied original material, traditional songs, and contemporary covers—The Prowlers’ live show leaves no one wanting. Resting on no haunches, the Prowlers just released a new album “Still On That Ride” in the summer of 2015. Along with their cover of the Nigerian pop hit “Chop My Money,” the album consists of 13 original songs with each member collaborating in contribution. The band is beyond excited to put out their most self-authored work to date! The boys have worked with the US State Department on four separate trips in ten different countries in Sub-Saharan Africa as well as Russia, and put yet another notch in their European belt this summer, touring all over the Benelux and beyond. Continuing to push the envelope with their highly original songwriting, tight arrangements, and electrifying stage presence–with the bluegrass mantle on their shoulders and the best fans in the world by their side, The Henhouse Prowlers are here to stay for a long, long time.

*Elf jaar in de maak, Chicago’s Henhouse Prowlers hebben een reputatie opgebouwd voor hard werken en non-stop touren, het spelen van muziek geĂŻnspireerd door de roots van bluegrass terwijl ze zich vertakken in een uniek geluid dat hun eigen is. Van razendsnelle picking tot sentimentele ballades – het spelen van legendarisch origineel materiaal, traditionele liedjes en hedendaagse covers – De live show van The Prowlers laat niemand tekort. De Prowlers hebben zonder aarzelen een nieuw album uitgebracht “Still On That Ride” in de zomer van 2015. Samen met hun cover van de Nigeriaanse pophit “Chop My Money” bestaat het album uit 13 originele nummers met elk lid samenwerkend in bijdrage. De band is dolenthousiast om zijn meest tot nu toe meest geschreven werk uit te brengen! De jongens hebben met het Amerikaanse ministerie van Buitenlandse Zaken samengewerkt op vier verschillende reizen in tien verschillende landen in Sub-Sahara Afrika en Rusland, en zetten deze zomer nog een tandje hogerop in hun Europese gordel, waarbij ze door de Benelux en daarbuiten tourden. De enveloppen blijven doordringen met hun zeer originele songwriting, strakke arrangementen en opwindende podiumpresentie – met de bluegrass-mantel op hun schouders en de beste fans ter wereld aan hun zijde, The Henhouse Prowlers zijn hier voor een lange, lange tijd .

http://www.henhouseprowlers.com


Zondag/sunday 25 maart/march 2018: Greg Klyma (USA) @ 15u30/3.30pm (Americana/Folk/Troubadour)

*Some artists find inspiration in romantic break-ups, others find it in rediscovering their roots. For Boston-based singer-songwriter Greg Klyma, it came from both. Never Knew Caroline, his latest release, finds him coping with a toxic end of a romantic relationship and recalling the musicians from his Buffalo, NY hometown that inspired him in his formative years. Several of them, including critically acclaimed artists Peter Case and Gurf Morlix, join Klyma on the album. The album opens with the title track, where we find Klyma at home while on the move after a period of “drowning in the mud” of his own mind. The album shifts gears with “Sand,” a song reminiscent of both Harvest-era Neil Young and more recent releases by the Decemberists. “Discovery,” Klyma sings, “is just stumbling across a thing that’s always been.” Morlix and Case are featured on “Kristofferson,” one of the album’s focal points. In this poignant ballad, Klyma pays homage to one of his songwriting heroes in both the title and the style of the song, while his delivery will draw comparisons to another hero, Willie Nelson. The honky-tonk “Ex-Girlfriends Cost Less Money Than Ex-Wives” may or may not be tongue-in-cheek as Klyma proclaims, “you’ll spend less dating ten women than you will losing one bride.” It’s 1970’s outlaw country at its finest, made all the richer by guest guitarist Bill Kirchen. The genre diversity shouldn’t come as a surprise from an artist well studied in American music. “Old school country, classic rock, and singer-songwriter folk are three styles of music that I love. I love to listen to ’em. I love to play ’em,” he says, “my wheelhouse finds me standing in the long shadows of Bob Dylan, Kris Kristofferson, Willie Nelson, Steve Earle, Tom Petty, and Mick & Keef, to name a few.” His birth date puts him squarely in the middle of Generation X, but Greg Klyma is an old-school troubadour. His enduring themes, articulate and amusing stories, and populist ideals make him one of those rare young artists who is carrying the torch of Woody and Ramblin’ Jack. He rolls in off the road, pulls out a guitar, and proceeds to take us back to the basics: family, love, gratitude, and laughter. It’s the timeless art of the true troubadour, keeping alive the American folk tradition.

*Sommige kunstenaars vinden inspiratie in romantische break-ups, anderen vinden het in het herontdekken van hun roots. Voor de in Boston wonende singer-songwriter Greg Klyma was het van beide afkomstig. Never Knew Caroline, zijn laatste release, vindt hem het omgaan met een giftige einde van een romantische relatie en herinnert aan de muzikanten uit zijn Buffalo, NY geboortestad die hem inspireerde in zijn vormende jaren. Verschillende van hen, waaronder de veelgeprezen artiesten Peter Case en Gurf Morlix, vergezellen Klyma op het album. Het album begint met het titelnummer, waarin we Klyma thuis vinden terwijl hij onderweg is na een periode van “verdrinken in de modder” van zijn eigen geest. Het album schakelt over naar “Sand”, een nummer dat doet denken aan zowel Harvest-tijdperk Neil Young als meer recente releases van de Decemberists. ‘Ontdekking’, zingt Klyma, ‘strompelt gewoon over iets dat altijd is geweest’. Morlix en Case zijn te zien op “Kristofferson”, een van de aandachtspunten van het album. In deze aangrijpende ballade, brengt Klyma een eerbetoon aan een van zijn liedjeshelden in zowel de titel als de stijl van het lied, terwijl zijn levering vergelijkingen zal maken met een andere held, Willie Nelson. De honky-tonk “ex-vriendinnen kosten minder geld dan ex-vrouwen” kan al dan niet tongue-in-cheek zijn, zoals Klyma verkondigt, “je zult minder tien vrouwen uitgeven dan dat je Ă©Ă©n bruid zult verliezen.” Het is de outlaw van de jaren 70 country op zijn best, werd allemaal rijker door gastgitarist Bill Kirchen. De diversiteit van het genre mag niet als een verrassing komen van een kunstenaar die goed is gestudeerd in de Amerikaanse muziek. “Oldschool country, classic rock en singer-songwriter folk zijn drie muziekstijlen waar ik van houd. Ik luister er graag naar. Ik vind het heerlijk om ze te spelen, “zegt hij,” mijn stuurhut vindt me in de lange schaduwen van Bob Dylan, Kris Kristofferson, Willie Nelson, Steve Earle, Tom Petty en Mick & Keef om er maar een paar te noemen. “Zijn geboorte date plaatst hem vierkant in het midden van Generation X, maar Greg Klyma is een old-school troubadour. Zijn blijvende thema’s, mondige en amusante verhalen en populistische idealen maken hem een ​​van die zeldzame jonge kunstenaars die de fakkel van Woody en Ramblin ‘Jack draagt. Hij rolt van de weg, haalt een gitaar tevoorschijn en neemt ons mee terug naar de basis: familie, liefde, dankbaarheid en gelach. Het is de tijdloze kunst van de echte troubadour, die de Amerikaanse volkstraditie levend houdt.

http://klyma.com/


Vrijdag/friday 30 maart 2018: Gallows Bound (USA) @ 21u30/9.30pm (Punk Bluegrass)

*Formed in 2012 in Winchester VA, GALLOWS BOUND consists of a group of six childhood friends who all grew up together in their local punk scene. When they weren’t thrashing in their former punk and metal bands, they would play acoustic instruments at house parties, bonfires, and basements. Although deeply rooted in the traditional bluegrass of their home in Virginia, GALLOWS BOUND has a strong affection for their upbringing in punk rock and stitches their influences together in a blazing fury of Appalachian Punk Bluegrass. The band thumbs their nose at tradition in every sense which allows them to weave through many different scenes. Pushing the boundaries in all genres, their diverse range has landed GALLOWS BOUND on varying stages from iconic country landmark Gruene Hall in Texas to NYC’s legendary punk house C-Squat. They have been touring the U.S. feverishly, playing over 300 shows in two years and hitting every city possible from coast to coast

*GALLOWS BOUND werd in 2012 in Winchester VA opgericht en bestaat uit een groep van zes jeugdvrienden die allemaal samen zijn opgegroeid in hun lokale punkscene. Als ze niet in hun voormalige punk- en metalbands dobberden, speelden ze akoestische instrumenten op huisfeesten, vreugdevuren en kelders. Hoewel GALLOWS BOUND diep geworteld is in de traditionele bluegrass van hun huis in Virginia, heeft ze een sterke affectie voor hun opvoeding in punk rock en hecht ze hun invloeden samen in een laaiende woede van Appalachian Punk Bluegrass. De band duikt in alle opzichten op traditie, waardoor ze door veel verschillende scènes heen kunnen weven. De grenzen verleggen in alle genres, hun gevarieerde bereik is GALLOWS GEBONDEN op verschillende niveaus, van het iconische landoriëntatiepunt Gruene Hall in Texas tot het legendarische punkhuis C-Squat van NYC. Ze zijn koortsachtig door Amerika op tournee geweest, speelden meer dan 300 shows in twee jaar en troffen elke stad mogelijk van kust tot kust.

https://www.gallowsbound.com/

——————————————————————————————————————————————————————————–

Zondag/sunday 1 april 2018: The Dinosaur Truckers (DE) @ 15u30/3.30pm (Bluegrass/Roots Music)

*Since forming in 2006, the Dinosaur Truckers have toured extensively all over Europe and lately the US, gaining the reputation of a “can’t miss” live band, creating a steamy atmosphere and leaving the audience dripping with sweat begging for more at their shows. Whether they play at a break neck speed or temporarily slow it down for the occasional somber ballad, you won’t find them singing about sweet country sunshine. Instead they offer their fans pure, uncut, unadulterated music – potent and dangerous and not for the faint of heart. Although rooted deep in American music, the Dinosaur Truckers certainly aren’t just another folk act. This four piece band merges a wide range of styles, ranging from fast-paced bluegrass to country, punk, rockabilly with a dose of mariachi thrown in at times. They display a tremendous breadth of sound and influences and consistently deliver with an unparalleled energy.

*Sinds de oprichting in 2006 hebben de Dinosaur Truckers uitgebreid rondgereisd in heel Europa en de laatste tijd in de VS, waardoor ze de reputatie hebben gekregen van een “niet te missen” live band, waardoor een stomende atmosfeer ontstaat en het publiek loeiend van het zweet smeekt om meer op hun shows . Of ze nu met een halsbrekende snelheid spelen of tijdelijk afremmen voor de occasionele sombere ballad, je zult ze niet vinden zingen over de zoete landelijke zonneschijn. In plaats daarvan bieden ze hun fans pure, ongesneden, onvervalste muziek – krachtig en gevaarlijk en niet voor bangeriken. Hoewel diep geworteld in Amerikaanse muziek, zijn de Dinosaur Truckers zeker niet zomaar een folkact. Deze vierdelige band combineert een breed scala aan stijlen, variĂ«rend van snelle bluegrass tot country, punk, rockabilly met soms een dosis mariachi. Ze vertonen een enorme hoeveelheid geluid en invloeden en leveren consistent met een ongeĂ«venaarde energie.

https://www.facebook.com/dinosaurtruckers/


Zondag/sunday 8 april 2018: Moonrunner (BE) @ 15u30/3.30pm (Western Swing)

*It all started a few years ago when Jan and Andrew met at a Roots-Sunday event in Oostkamp. Jan was looking to start a new band where he could slap his brains out and Andrew was looking for a new ambitious twist in his long musical carreer. They hooked up and found they got along very well. They contacted Guy with their ideas, who was in for some new winds an influences. After a few reheasals of trying to find out in which direction they wanted to go, the feeling for western swing burned the heart out in all three of them. The heavy rhythmic slappin’ of Jan Was breathtaking, but the band needed also some subtle brush-strokes to get that swing feeling. They started to look for a drummer, but this was easier said than done. After nearly giving it a day Andrew found Dirk, an experienced big-band drummer with a heart of gold.Now there’s no stopping them …

*Het begon allemaal een paar jaar geleden toen Jan en Andrew elkaar ontmoetten op een Roots-Sunday-evenement in Oostkamp. Jan was op zoek naar een nieuwe band, waar hij zijn hersens kon uitslaan en Andrew zocht naar een nieuwe ambitieuze wending in zijn lange muzikale carrière. Ze lukten en ontdekten dat ze het goed met elkaar konden vinden. Ze namen contact op met Guy met hun ideeĂ«n, die nieuwe invloeden van binnenuit wilden horen. Na een paar reheasals om te proberen uit te vinden in welke richting ze wilden gaan, verbrandde het gevoel voor westerse swing het hart in alle drie. De zware ritmische slappin ‘van Jan was adembenemend, maar de band had ook wat subtiele penseelstreken nodig om dat swinggevoel te krijgen. Ze gingen op zoek naar een drummer, maar dit was makkelijker gezegd dan gedaan. Na het bijna een dag gegeven te hebben vond Andrew Dirk, een ervaren big-band drummer met een hart van goud. Nu niet meer te stoppen…

http://www.moonrunner.be/

——————————————————————————————————————————————————————————-

Zondag/sunday 22 april 2018: The Harmed Brothers (USA) @ 15u30/3.30pm (Americana/Folk Rock/Indiëgrass)

*Nestled between the rolling farmland of Oregon’s Willamette Valley and the impossibly tall trees further south, the gold and timber town of Cottage Grove has always drawn an eclectic mix of dreamers, drifters and prophets to its downtown Main Street. For about a decade now, many of these frontier misfits have gathered to carouse and quench their thirst at the Axe & Fiddle Pub, and if the Harmed Brothers owe the path they’ve forged these past few years to any particular beer-soaked barroom along the way, it’s got to be the Fiddle. It’s more than likely the place where, in early 2009, singer/songwriter Ray Vietti — already the veteran of one ambitious but ill-fated musical dream — first encountered Alex Salcido, and it’s probably where the two musicians first decided to jam. Soon enough, Vietti would come to recognize Salcido as a kindred spirit in both vision and song, and the young tunesmith would help write the Harmed Brothers saga with an insightful, often wistful lyrical and instrumental voice that offers a fitting complement to Vietti’s gritty baritone and powerful chords. The fledgling duo paused in the Grove for a moment, gathering steam, trading tunes and talking possibilities, performing for crowds there and in nearby Eugene before striking out for the open road — their second home ever since and the undeniable inspiration for many of the songs and stories to follow. Soon after their first meeting, Vietti and Salcido quickly recorded and released their independent debut, “All The Lies You Wanna Hear,” and began to tell the tales of love, loss, hard-drinking and redemption that have since endeared them to legions of fans and fellow musicians. In 2011, the Harmed Brothers’ evolution as songwriters and as a touring act showed through with their sophomore effort, “Come Morning,” a release from Oklahoma-based Lackpro Records that sways with the rhythms of the road and the forlorn waltzes of a nation’s dive bars and dance halls. These days, they call it “indiegrass,” the rustic American musical blend that celebrates and chronicles the physical and emotional gauntlet the Harmed Brothers have always ridden, zigzagging endlessly in vans across the nation. It’s an inclusive sound, the melding of two unique voices adorned each night with the contributions of the many pickers, singers and songwriters the Brothers have encountered in their travels.

https://www.facebook.com/TheHarmedBrothers/

——————————————————————————————————————————————————————————–

Zaterdag/saturday 19 mei 2018: The Dusty 45’s (USA) @ 21u30/9.30pm (Americana/Roots/Rockabilly)

*The Dusty 45s have inspired and fired up crowds for over two decades.  With a dynamic sound and signature style, they champion the foundations of American music to the delight of fans and critics alike.  Ripping through their original hits while paying homage to the likes of Buddy Holly, Herb Alpert, Johnny Cash and Louis Armstrong, the band brings audiences to their feet and leaves them begging for more.  Their finished product is a sizzling sound uniquely their own. Led by singer/songwriter and trumpeteer, Billy Joe Huels, the band features Jerry Battista (lead guitar), Robin Cady (upright bass), Kohen Burrill (drums), and William Stover (piano).  Huels and his outfit have steadily built their fan base at festivals and roadhouses around the country, including 7 appearances at Bumbershoot, and as support with Wanda Jackson on Adele’s “21” tour in 2011. In 2015 they were featured on the Cayamo Music Cruise, alongside top artists, Lyle Lovett, John Prine, Lucinda Williams, Kacey Musgraves and Brandi Carlisle. The band was also recently featured at Seattle’s renowned 5th Avenue Theatre in their production of the musical, “Grease”. This marked a return to the 5th Avenue stage for Huels who starred as Buddy Holly in the theatre’s acclaimed production of “The Buddy Holly Story”. The 2014 album and 7th release, “The Dusty 45s:Live and On Fire”, brings the best of their bold and brassy sound to fans worldwide.  The Dusty 45s continue to tour in support of that release, and plans to release a new studio record in the upcoming year.

*De Dusty 45s hebben al meer dan twintig jaar lang mensen geĂŻnspireerd en ontslagen. Met een dynamisch geluid en een kenmerkende stijl verdedigen ze de basis van Amerikaanse muziek tot grote vreugde van fans en critici. Scheurend door hun originele hits terwijl ze eer betonen aan Buddy Holly, Herb Alpert, Johnny Cash en Louis Armstrong, brengt de band het publiek op de been en laat ze smeken om meer. Hun eindproduct is een sissend geluid dat uniek is voor henzelf. Onder leiding van singer / songwriter en trompettist Billy Joe Huels, bestaat de band uit Jerry Battista (leadgitaar), Robin Cady (rechtopstaande bas), Kohen Burrill (drums) en William Stover (piano). Huels en zijn outfit hebben hun fanbase gestaag opgebouwd op festivals en roadhouses in het land, waaronder 7 optredens bij Bumbershoot en als ondersteuning bij Wanda Jackson tijdens Adele’s ’21’-tournee in 2011. In 2015 waren ze te zien op de Cayamo Music Cruise, samen met topartiesten, Lyle Lovett, John Prine, Lucinda Williams, Kacey Musgraves en Brandi Carlisle. De band was onlangs ook te zien in het beroemde 5th Avenue Theatre in Seattle in hun productie van de musical, “Grease”. Dit betekende een terugkeer naar het 5th Avenue-podium voor Huels, die de rol speelde van Buddy Holly in de veelgeprezen productie van het “The Buddy Holly Story” in het theater. Het album uit 2014 en de 7e release, “The Dusty 45s: Live and On Fire”, brengen het beste van hun vet en koperachtig geluid wereldwijd naar fans. The Dusty 45s blijven toeren ter ondersteuning van die release en zijn van plan in het komende jaar een nieuw studio-album uit te brengen.

http://www.dusty45s.com/

——————————————————————————————————————————————————————————–

Maandag/monday 21 mei 2018: Mary Lee & The B-Side Brothers (Brasil) @ 15u30/3.30pm (Roots Music/Country)

Brazilian Loretta Lynn. Formed with Mary Lee, Mauro Montezuma, Gabriel and Fly . The band, outlaw country / bluegrass / Honky Tonk , Mary Lee and the B-side Brothers carry more and more fans wherever they go. Several times compared with June Carter and called “Johnny Cash with skirts”, a personal opinion, Mary Lee follows in the footsteps of Loretta Lynn, most irreverent and with personality, country singer in decades. Reason of national pride, the band continues with a busy schedule throughout the year doing shows in Brazil. Just got back from an European tour, where they played a show at Muddy Roots Europe , festival that happens in Waardamme in Belgium. Muddy Roots also have a north-american version in Tennessee.The first cd “Meet Mary Lee” was just a preview of what was to come, with more upbeat songs and a more cheerful tone , accompanied by covers of Cyndi Lauper and Ramones , was a big success in the outlaw country scene with the single “Everyday” . Now in 2014, with the second cd “Fighting Demons” ready for release at the beginning of 2015 , Mary Lee reached the highest depth and essence of the country music. In the words of her own , “The song Fighting Demons which gave name to the album, talks about the demons that we face in life, both external and internal and this ones I believe, are the most difficult to fight. We have to create strenght from where we don’t have to face them. Passing through things like, from going to hell to get someone out of there to go to the heaven with happiness with who you love the most.” The band is in the best possible shape, and their shows are full of energy, always engages the audience with songs created by the Brazilian. Mary Lee truly found herself and is doing a great job on vocals and acoustic guitar. It’s known as the “Harmed Family Roadshow,” and it’s as much a nightly happening as a sound in constant flux — from a jangly acoustic three-piece one night to a manic mariachi string band the next, a wall of rock-and-roll bombast at times giving way to the whispered incantations of two folk troubadours, often within the span of a single song. Two years more on the road brought a European tour and a host of new fans, and by 2013, Salcido and Vietti stood poised to offer their most ambitious album to date. “Better Days,” recorded in a St. Louis studio and released by Portland, Oregon-based Fluff and Gravy Records, draws inspiration from themes of personal growth and redemption as well as the hurdles, heartbreaks and mishaps that have always accompanied the traveler’s search for enlightenment. Praised as “honest and inspired, devoid of posturing and pretense,” “Better Days” features some of the Harmed Brothers’ deepest grooves and their most plaintive and enduring tunes to date. In the winter of 2015, the “Harmed Family Roadshow” gathered together in all its tattered glory in Portland, Oregon, the Brothers’ adopted home and headquarters, to begin amassing the riffs and recollections that will become their definitive recorded work. Due from Fluff and Gravy in early 2016, the album draws from the tales and talents of many of the duo’s closest collaborators and dearest friends. It promises textures never before captured on a Harmed Brothers release, brought together by the two visions and voices that propel the band toward an inspired and undeniable future.

https://www.facebook.com/MaryLeeTSB/

——————————————————————————————————————————————————————————–

Zondag/sunday 3 juni/june 2018: The Freeborn Brothers (PL) @ 15u30/3.30pm (Gypsy Hobo Trash Grass Orchestra)

*’We wanna bring you chaos! We wanna give you fun! We wanna take you for a trip to our world where gypsy heart meets american folk, where melodies and energy means more then anything else before! the FREEBORN BROTHERS are here to give you relief in hard times, to put smile on your face and sweat a lot! ‘ Live music performance connected with crazy theatre and weird circus, those things are dragging everybody into it, if you think thats it… NO! add insane gypsy dancing, endless energy and fun than you will get just a draft of FBB live show. Every show is different from the other, never doing the same routine, you can see them houndreds of times and you not gonna be bored. Freeborn Brothers are Niko Soszynski, Mateusz Plesniak and Pawel Kus. Love to music and need to be on stage and entertain people put them together to hit the road and create this amazing orchestra! Everytime when you wonder how to describe the band or what label put on it and you don’t know how to do it cause variety of music is so wide and different that means you’ve got something unique and special. This is what we got when we’re listening to FBB.

*’We willen je chaos brengen! We willen je plezier geven! We willen je meenemen voor een reis naar onze wereld waar zigeunerhart Amerikaanse mensen ontmoet, waar melodieĂ«n en energie meer dan wat dan ook eerder betekent! de FREEBORN BROTHERS zijn hier om je verlichting te geven in moeilijke tijden, om een ​​glimlach op je gezicht te krijgen en veel te zweten! ‘ Live muziekoptreden in verband met gek theater en raar circus, die dingen slepen iedereen erin, als je denkt dat het … NEE! voeg krankzinnige zigeunerdansen, eindeloze energie en plezier toe dan je krijgt als een ontwerp van FBB live show. Elke show is anders dan de andere en doet nooit dezelfde routine, je kunt ze vaak zien en je zult je niet vervelen. Freeborn Brothers zijn Niko Soszynski, Mateusz Plesniak en Pawel Kus. Houd van muziek en moet op het podium staan ​​en mensen vermaken door ze samen te stellen om de weg op te gaan en dit geweldige orkest te creĂ«ren! Telkens wanneer je je afvraagt ​​hoe je de band moet beschrijven of welk label erop staat en je weet niet hoe dat moet, is de variĂ«teit aan muziek zo groot en anders dat je iets unieks en speciaals hebt. Dit is wat we hebben als we naar FBB luisteren.

http://freebornbrothers.com/

——————————————————————————————————————————————————————————–

Zondag/sunday 10 juni 2018: Woody Pines (USA) @ 15u30/3.30pm (Hillbilly Boogie/Western Swing)

*If you’re wondering where the music of Nashville troubadour WOODY PINES comes from, look to the streets. It was on the streets as a professional busker that Woody first cut his teeth, drawing liberally from the lost back alley anthems and scratchy old 78s of American roots music, whether country blues, jugband, hokum, or hillbilly. Heavy rollicking street performances are the key to some of today’s best roots bands, like Old Crow Medicine Show (Woody and OCMS’ Gill Landry used to tour the country in their own jugband), and they’re the key to Woody’s intensely catchy rhythms, jumpy lyrics, and wildly delirious sense of fun. Woody traveled all over the streets of this country, road testing his songs, drawing from the catchiest elements of the music he loved and adding in hopped-up vintage electrification to get that old country dancehall sound down right.

*Als je je afvraagt waar de muziek van de troubadour uit Nashville WOODY PINES vandaan komt, kijk dan eens naar de straat. Het was op straat als een professionele straatmuzikant die Woody als eerste zijn tanden liet knippen en zich royaal ontdeed aan de verloren rugliederen en krassende oude 78s Amerikaanse rootsmuziek, of het nu country blues, jugband, hokum of hillbilly was. Zware, rollende straatuitvoeringen zijn de sleutel tot enkele van de beste rootsbands van dit moment, zoals de Old Crow Medicine Show (Woody en OCMS ‘Gill Landry toerde vroeger door het land in hun eigen jugband), en ze vormen de sleutel tot Woody’s intens aanstekelijke ritmes, springerige teksten en een wild uitzinnig gevoel van plezier. Woody reisde door de straten van dit land, testte zijn liedjes, tekende uit de meest catchiest elementen van de muziek waar hij van hield en voegde er hopped-up vintage elektrificatie aan toe om die oude country-dancehall goed te laten klinken.

http://www.woodypines.com/


Zondag/sunday 16 september 2018: Randy Thompson (USA) @ 15u30/3.30pm (Americana/Singer-Songwriter)

*Now 6 albums into an eclectic and powerful career that has included 4 top 40 Americana releases, singer/songwriter Randy Thompson continues to make his home in small town Clifton, Virginia. His music lovingly embraces the past even as it pulls it kicking, picking, singing, rocking – its way into the 21st Century. Since the release of his album ‘Further On’ in 2008, he has also toured extensively in Europe, performing as well as headlining festivals in Switzerland,Italy, Austria, Germany, France, Norway and the UK. He has had a total of 12 singles reach the top 10 on the International Hotdisc chart and 3 Top 20 appearances on the ‘Euro Americana’ album chart. His 2012 release ‘Collected’ was on many ‘Top 10 album of the year’ lists including ‘Outlaw Magazine’ and ‘Country Music People’. Renowned Texas music critic Dave Pilot named ‘Collected’ as one of his ‘Top 10 All Time Albums’. Randy Thompson Band will be on the road in 2017 both in US and in Europe with a brand new release, ‘War,Peace,Love,Fear’. Forged on the road and carved from hard-lived experience. This collection of self penned musical gems finds the artist in confident, reflective, peak career form…Call it ‘Country’, call it ‘Roots Music’, call it ‘Americana’; in the end it’s the sound of Randy Thompson, raw and real. It’s the sound of an artist who knows where he comes from and where he stands. It’s the sound of the Virginia hills, of war and peace and love and fear. It is the simple sound of the truth.

*Nu 6 albums in een eclectische en krachtige carrière met 4 top 40 Americana-releases, blijft singer / songwriter Randy Thompson zijn thuis maken in het kleine stadje Clifton, Virginia. Zijn muziek omarmt liefdevol het verleden, zelfs als het hem trapt, plukt, zingt, rockt – zijn weg naar de 21ste eeuw. Sinds de release van zijn album ‘Further On’ in 2008 heeft hij ook uitgebreid in Europa getoerd, met optredens en headlinerfestivals in Zwitserland, ItaliĂ«, Oostenrijk, Duitsland, Frankrijk, Noorwegen en het Verenigd Koninkrijk. Hij had in totaal 12 singles in de top 10 van de International Hotdisc-hitlijst en 3 Top 20-optredens in de ‘Euro Americana’ albumgrafiek. Zijn 2012-release ‘Collected’ stond op veel ‘Top 10 album van het jaar’, waaronder ‘Outlaw Magazine’ en ‘Country Music People’. Gerenommeerde Texas muziek criticus Dave Pilot genaamd ‘Collected’ als een van zijn ‘Top 10 All Time Albums’. Randy Thompson Band zal in 2017 zowel in de VS als in Europa op pad gaan met een gloednieuwe release, ‘War, Peace, Love, Fear’. Gesmeed op de weg en gesneden uit een harde ervaring. Deze verzameling van zelfgeschreven muzikale edelstenen vindt de kunstenaar in zelfverzekerde, reflecterende, piekcarrière-vorm … Noem het ‘Country’, noem het ‘Roots Music’, noem het ‘Americana’; op het einde is het het geluid van Randy Thompson, rauw en echt. Het is het geluid van een artiest die weet waar hij vandaan komt en waar hij staat. Het is het geluid van de heuvels van Virginia, van oorlog en vrede en liefde en angst. Het is het simpele geluid van de waarheid.

http://www.randythompson.net/


 

 

 

 

 

 

 

 

——————————————————————————————————————————————————————————–

Zaterdag/saturday 13 oktober 2018: Black Irish Texas (USA) @ 21u30/9.30pm (Irish Folk/Punk/Rockabilly)

*Emerging from the local cut-throat and highly competitive music scene of Austin, comes Black Irish Texas. And out of the proclaimed live music capital of the world they have exploded on the scene like a whiskey drenched force to be reckoned with. They have shared the stage with such International acts as Dropkick Murphys, Flogging Molly, Social Distortion, and the Street Dogs just to name a few, as well as local Austin legends such as the Dicks and the Flametrick Subs. The band started in 2004 after a few lineup changes and many tribulations, they have managed to keep their anything-but-common spaghetti western/Americana/punk infused Irish American act together just long enough to finally release their debut album “To Hell with the King.” With backing from Jameson Irish whiskey and support from legions of local and regional fans they released their first full length album and have been running all over the country throwing their no holds barred Irish American party gaining devout followers everywhere they play. Black Irish boast members of Austin favorite’s such as Mr. Lewis and the Funeral Five, Flatcar Rattlers, Los Hispanos,UK, The Bulemics, and Hipsterectomy just to name a few. With members from each of those bands bringing to the table their own particular styles and influences, your current line-up of James Fitzsimmons on guitar and vocal duties, Mark Maughmer II on fiddle, James Sheeron on drums, Shannon McMillan on upright bass and Bil David Zarate on banjo, you are basically looking at a powder keg lit by a few shots of Jameson. And what a site it is.

*Uit de plaatselijke moordende en uiterst competitieve muziekscene van Austin komt Black Irish Texas. En uit de uitgeroepen wereld van de livemuziek van de wereld zijn ze op het toneel ontploft als een whisky doordrenkte kracht om rekening mee te houden. Ze hebben het podium gedeeld met internationale acts als Dropkick Murphys, Flogging Molly, Social Distortion en the Street Dogs om er maar een paar te noemen, evenals de lokale Austin legendes zoals de Dicks en de Flametrick Subs. De band begon in 2004 na een paar veranderingen in de line-up en vele beproevingen, ze zijn erin geslaagd om hun alles-maar-gewone Western / americana / punk doordrenkte Ierse Amerikaanse act net lang genoeg bij elkaar te houden om eindelijk hun debuutalbum “To Hell with the King. “Met de steun van de Jameson Irish Whisky en de steun van legioenen lokale en regionale fans brachten ze hun eerste volledige album uit en renden ze door het hele land terwijl ze hun no-nonsense Iers-Amerikaanse partij weggooiden om vrome volgers te worden overal waar ze spelen. Black Irish bogen op leden van Austin-lievelingen zoals Mr. Lewis en de Funeral Five, Flatcar Rattlers, Los Hispanos, UK, The Bulemics en Hipsterectomy om er maar een paar te noemen. Met leden van elk van die bands die hun eigen specifieke stijlen en invloeden naar de tafel brengen, je huidige line-up van James Fitzsimmons op gitaar en zang, Mark Maughmer II op fiddle, James Sheeron op drums, Shannon McMillan op contrabas en Bil David Zarate over banjo, je kijkt in feite naar een kruitvat dat wordt aangestoken door een paar opnamen van Jameson. En wat een zicht is het.

http://blackirishtexas.com/


Donderdag/thursday 1 november 2018: Tim Easton (USA) @ 15u30/3.30pm (Singer – Songwriter)

Back for the second time at Cowboy Up, this singer songwriter from East Nashville.

More info soon.

 

 

 

 

https://www.facebook.com/TheTimEaston/

 

In 1992/93 he was musical director and performer on two successfull NRK TV-series (Norway’s leading TV network) called “Roots 92” and “Roots 93”. Among the guests were Garth Hudson, Townes Van Zandt, Emmylou Harris, Rick Danko, Paul Brady, Richard Thompson, Tony Joe White plus many more.

Rune Hauge released his first album (The One You Need) in 1995. It earned him critical acclaim from all over Norway, and in 1999, “Taxi” was released as a strong follow-up album. Both releases shows that Rune Hauge spans the range of acoustic music from straight-ahead bluegrass to jazz-influenced new acoustic music to songwriter-oriented folk.